Kammermusik  ·  Werke von da Milano, Ortiz, Senfl, Isaac, Monteverdi u.a.
 
... mit dem sich zart und weich einfühlenden Tenor Henning Klocke
 
... schloss sich ein umfangreicher deutscher Teil mit Kompositionen Alter Meister an: Tenor Henning Klocke schmachtete mit gleich drei Schlagern der Zeit ...
 
Und nach dem fantastisch stimmungsvollen Opernauszug aus Claudio Monteverdis "Orfeo", bei dem Henning Klocke auch szenisch noch einmal alle Register zog, hätte man gern noch mehr gehört.
 

Kammermusik  ·  Werke von Schütz, Krieger, Radesca, Battaille
 
... und dem ausdrucksstark und zugleich äußerst kammermusikalisch-sensiblen Tenor Henning Klocke kurzweilig musikalische Kleinodien in verschiedenen Besetzungsvarianten.
 
Freuen konnte man sich immer wieder, wenn Henning Klocke dazutrat, um geistliche Konzerte von Schütz und Johann Philipp Krieger oder italienische bzw. französische Liebeslieder intensiv, doch ohne übertriebenes Pathos zu interpretieren. Seine nahezu instrumental angepasste Tongebung mit herrlichen Pianissimi – nur theorbenbegleitet oder im Verbund mit dem Gesamtensemble – war ein Genuss.  
 

J.S. Bach  ·  Johannes Passion
 
Allen voran der wunderbare Tenor Henning Klocke, sein "Erwäge" wurde zu einem Höhepunkt.
 
Henning Klocke, ein bestens präsenter Evangelist mit feinem Gefühl für stimmige Emotionen, bot eine überzeugende Leistung.
 
Henning Klocke als Evangelist erzählte lebendig klar verständlich, Nebensächlichkeiten eher beiläufig, aber immer den roten Faden beibehaltend. Als Solist traf ihn eine vokale Doppellast, aber mit hörbarer Bravour meisterte er auch die Arien „Zerschmettert mich" und „Ach, windet euch".
 
Der Tenor Henning Klocke bestach durch Vielseitigkeit des Ausdruckes, – bei ihm hörte man Petrus tatsächlich weinen – und klare, verständliche Diktion. Nicht eine Silbe ging unter oder wurde zur Nebensächlichkeit. Daneben fand er Kraft und Ausdruck für solistische Höhepunkte, wie in der Aria "Ach, mein Sinn" und dem Arioso "Mein Herz, in dem die ganze Welt".
 
In den Tenor–Arien glänzte Henning Klocke. … In ergreifender Schönheit folgte die Tenor–Arie "Erwäge, wie sein blutgefärbter Rücken".
 
Für die Tenor–Arien hatte Bothmann Henning Klocke gewinnen können, der über eine sehr schöne und tragende Stimme verfügt und sehr sensibel gestaltete.
 
Henning Klocke mit seinem klaren, schnörkellos anrührenden Tenor wurde seiner Rolle in jeder Hinsicht gerecht.
 

C. Monteverdi  ·  Orfeo
 
Den umfangreichen, anspruchsvollen Part des Orfeo sang Henning Klocke mit erstaunlicher Ausdrucksvielfalt von lyrisch–träumerischer Hingabe bis zu affektgeladenem Ausbruch, im Schmerz geadelt, feinsinnig in der Melancholie.
Musikalisch besonders reizvoll seine koloraturverbrämte Arie "Possente Spirto" von Instrumentalsolisten makellos begleitet.
 
Einen Glücksgriff getan hatte Kabitz mit Henning Klocke als Orpheus: der junge Tenor hat sich sorgfältig vorbereitet für seinen Part. Mit seiner vollen, frei und sicher geführten Stimme gestaltete er die Aussage des Textes überzeugend. Er zeichnete Freude und Schwung des Verliebten, vermochte die Klage über den Tod seiner Euridice ergreifend auszudrücken, vergaß auch nicht den Glanz unangestrengter Höhen, trug die Bitte um Erbarmen mit Wärme wie ein hoffnungsvolles Gebet vor, wobei auch die klingende Tiefe dazu benutzt wurde, "die härteste Seele zu erweichen". Klocke kann sehr variabel färben und setzte dieses Mittel intelligent im 4. Akt ein, als er Euridice empor führte und dabei – genial von Monteverdi orchestriert – von "hüpfenden Geigenfiguren" als Ausdruck seiner Vorfreude begleitet wurde. Auch Trauer und sanfte Schwermut vermittelte er eindrucksvoll nach dem Verlust seiner Gattin.
 
Den Gesamterfolg untermauerten letztendlich kompetente Gesangssolisten. …
Allen voran die Titelrolle des Orfeo, ausgefüllt vom bruchlosen Wohlklang des Tenors Henning Klocke. Ein Höhepunkt: die Glaubwürdigkeit der Verzweiflung in der "Echo–Arie"– "Questi i campi di tracia".
 

H. Schütz  ·  Musikalische Exequien
 
… Tenor Henning Klocke, der souverän das Kirchenschiff füllte und seine Passagen mit Spannung gestaltete.
 

J.S. Bach  ·  Matthäus–Passion
 
… ein hervorragend disponierter Henning Klocke, der den Evangelisten jederzeit in einer feinfühligen Balance zwischen dem Chronisten und dem Betroffenen zu halten vermochte.
 
Den Hauptteil der Komposition bestritt neben den Chören Henning Klocke, der die Worte des Evangeliums eindrucksvoll und überzeugend vortrug.
 
Henning Klocke, in der tragenden Rolle des Evangelisten, führte mit seiner eleganten hellen Tenorstimme durch die Passion und verstand es durch die saubere Klangfarbe seiner Stimme, stets den Spannungsbogen zum Zuhörer zu erzeugen.
 
Besonderen Anteil an der spannungsreichen Wiedergabe hatte das Solistenquintett. … während Henning Klocke als Evangelist mit den mehr mitteilenden Aufgaben besonders stark gefordert war – und überzeugte.
 
Henning Klocke sang mit seiner jugendlichen Stimme angenehm unangestrengt und scheint künstlerisch auf dem besten Wege zu sein.
 
Bei Tenor Henning Klocke lassen vor allem der schöne Schmelz, das jugendliche Feuer aufhorchen.
 

G. Rossini  ·  Petite Messe solennelle
 
Der Wechselgesang und das Zusammengehen mit den Solisten hatte Schliff. Die waren glücklich ausgewählt, vom Feinsten. … Mit strahlenden Tenortönen zwischen Lyrik und Metall ließ Henning Klocke aufhorchen. … Heller Jubel und anhaltender Beifall.
 
So erlebten die Zuhörer ein jubelndes "Domine Deo", dass dem Tenor Henning Klocke die wirkungsvollen Möglichkeiten einer großen Arie bot, die er mit strahlendem Glanz nutzte.
 
Der Tenor Henning Klocke überzeugte durch glasklare Intonation und hingebungsvolle Darstellung. … ein glänzend aufgelegtes und stimmlich disponiertes Vokalquartett.
 

G.F. Händel  ·  Messias
 
Der Tenor Henning Klocke bewährte sich souverän in seiner Partie bis hin zu den sorgfältig ausformulierten Rezitativen.